乐器里面，喜欢一切有中国古韵的，比如笛子、箫，还有古筝。

    笛子和箫要怎么说呢，总感觉笛子吹出的声音是要悦耳许多的，它可以欢快，也可以忧伤，行云流水这个词语似乎更适合用在它身上；而箫有一个很好听的名字，比笛要显得深沉许多，但有时又似乎是太过深沉了，吹出来的曲调就有些喑哑，有些晦涩，让人难免心情低落。

    我一向喜欢一些纯音乐中用笛子吹奏出来的音乐，不要过分明丽欢快，有点小小的惆怅，有些淡淡的忧伤，仿佛一个雾清月明的夜里，在中国古典的青瓦白墙下，守着一地浅淡的月光，触手清凉的笛子横在唇边，轻轻舒气，就有如水的乐曲袅袅逸出，和着清风明月，思念着故乡，也思念着远方的人。

    李白的诗里，我很喜欢这样的一句，“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，而它的前一句，恰好便是“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”。在洛阳城里，它同样有忧伤，有思愁，有游子，有离人，而笛声勾起了这一切，又如水般包容了这一切。

    我现在在听的音乐里，有许多都是融入了笛声，或是以笛音为主要曲调，这样的音乐听起来，总是有故事的。

    《金枝欲孽》中的笛子二重奏，只是听着，就可以想象到那样的画面：皇城重重的黄瓦朱墙下，宫女寂寥地吹笛远望，笛声如烟气般轻盈散开，在明月周围萦绕，这是化不开的愁绪。

    《再生缘》中的笛子，很多时候是在只有一个人视角的夜晚响起，那时，或是孟丽君在看皇甫少华的背影，或是皇甫少华在注视孟丽君的背影，夜晚的空气清凉，山间或许还有鸟的啁啾轻鸣，再远一些，还有流水轻微的淙淙。而他和她，却被自己心里的惆怅和难言给挡住了，即便相爱，却无法相告。

    不知道爱尔兰风笛和我们中国的笛子构造是不是一样的，我也很喜欢爱尔兰风笛，而且很喜欢其中的一首，忘了真实的名字是什么，后来我想着给它按了一个名，叫做《随风而过》。呵呵，随风而过，也许悠长清越的笛音恰是给人这样的感觉吧。

    也来说说箫。

    箫很像中国人想象中的那种古代白衣青衫侠士，有着颀长的身形和清俊的容貌，或许饱读诗书，或许武艺高强，但不管怎样，他总是这样的一种形象，一箫，一剑，一管笔，还可以有一把白底墨字的折扇，立身于一片青翠竹林中，有一种轻灵飘逸的出尘之感。

    但箫又感觉晦涩了些，因为音质不如笛的清脆婉转，它更多可以用来表现一种深沉的思绪，抑或是沉重的情绪。

    电影《阿育王》里有一段配乐，一开始的音乐给人感觉很像箫吹奏出来的，也不知道是不是，不过越到后半部分，箫的感觉越明显，从一开始的沙哑到凄清到凄婉，总是比笛子要沧桑许多。

    不过箫也是应该可以欢快的吧。

    辛弃疾的词里有一句，“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”，虽然这里的“凤箫”并不单指箫，而是表示音乐，就像“玉壶”指的是月亮一样，可把箫融到里面，还是给人一种可以欢快的感觉。

    无论是笛子或是箫，我只能说，在我的感觉中，它们似乎是更适合一些悠长的缈远的哀愁，因为如果在我感到惆怅抑郁时，我是绝对不会去碰架子鼓的。

    还有一样是古筝。

    笛子和箫或许男女都可以使，而古筝，应该是女子弹来最好听，也最是好看吧。

    想象一下，女子的一双纤纤玉手轻轻按压在古筝纤长又柔韧的弦上，按指，弹压，拨捻，深色的弦映衬着葱白的手，左手按抑，右手托、劈、勾、剔、抹、挑，间或撮、轮、摇，一切的一切便都集中在了手指和弦之间的舞蹈上。

    看似无比轻柔和缓，却有看不见的力度蕴藏在其中，弹指之间，也许已经是无穷的倾注了。

    古筝曲应该是很多了，这里就不举例子。